한양사이버대학교 예술문화디자인학과 전공 개요 전공과목 2학년 교과목 소개

한양사이버대학교 예술문화디자인학과

 

전공개요

 

전공과목_2학년 교과목 소개

 

2학년 전공과목

(1) 디자인과마케팅

본 교과는 마케팅 전략에서 디자인의 역할과 기능 그리고 의의를 학습하기 위한 전공과목이다.

경영 및 마케팅적 관점에서 디자인의 역할과 가치를 이해함으로써 디자인 전문가로서 기본 상식을 갖추는데 필요한 과정이다.

 

(2) 타이포그래피

이 과정은 디지털 인포메이션 컨텐츠 가운데 가장 기본적이면서도 중요한 요소인 텍스트를 처리하는 능력을 배양하도록 한다.

매체의 특성, 문서의 내용 및 사용자에 따라 세심하게 고려되어야 하는 활자체의 기본과 이론에 대해 학습하고, 이를 활용한 문서작성 실습과정으로 문자조형능력을 양성한다.

 

(3) 공간디자인론

공간디자인 입문과정으로서 학문분야의 이론적 틀과 구조를 이해시키는데 중점을 둔다.

이를 위해 공간과 인간의 이해, 공간구성과 조직, 공간디자인 패러다임, 공간디자인 역사와 영향이라는 4개의 카테고리로 내용을 구조화하여 제시하고 설명한다.

학생들은 이러한 학습을 통해 공간디자인의 전반적 영역과 범위, 분야의 특성을 알 수 있으며, 현재의 이슈, 역사적 발전단계 등에 대해서도 종합적 견해를 가지게 된다.

 

(4) 디자인조사방법

디자인 프로세스가 진행되면서 사용되는 디자인 사고 기반의 디자인 조사 방법들의 종류와 필요한 개념 및 진행 방식을 이해하고, 디자인 조사 기법들을 프로젝트 진행에 활용할 수 있는 기본 능력을 습득한다.

 

(5) 홈데코레이션

 

(6) 사진과여행

-익스텔리전스의 시대에서 중요한 커뮤니케이션의 수단으로 떠오른 스마트폰과 카메라의 역할과 의미를 여행이라는 관점에서 생각해보고 이를 실전에 활용한다.

-사진에 관한 기초이론 습득과 이미지커뮤니케이션과의 관계성에 대해 학습한다.

-사진과 여행의 관계성을 인식하고 새로운 세상을 보는 시선과 관점에 대해 생각해본다.

-사진촬영에 대한 기술적 실습과 스마트폰을 활용한 이미지의 디지털화 작업과정을 익힌다.

-현대사회에 있어서 사진과 여행의 역할과 필요성, 그리고 그 실제효과를 경험한다.

 

(7) 디자인사

이 수업은 학생들에게 디자인의 역사의 전반적 흐름을 이해시키는데 목적을 둔다.

따라서 학생들이 현대디자인이 시작된 1830년대부터 현재에 이르기까지 주요한 디자인 사건들과 역사를 시대 순으로 쉽게 이해하는데 중점을 두게 된다.

수업은 그케 현재로부터 180년 이내 10여개 이상의 주요한 디자인사조를 중심으로 다룬다.

이를 통해 학생들은 기술과 경제, 문화, 사회, 디자인의 폭 넓은 연계를 탐색할 수 있고 그들이 연동되어 움직이는 체계를 이해할 수 있다.

 

(8) 공간조형과드로잉

공간디자인의 기조적 과정으로서 공간을 디자인 및 계획하는데 필요한 공간조형 이론 중 실질적으로 적용 및 응용할 수 있는 내용을 간략하게 요약하여 사례 중심으로 배워보고 드로잉 즉, 처음 도면을 그리는 사람을 위해 도면에 대한 개념과 기본적 지식을 많은 예시 사례로 쉽게 전달하고자 하며 실습을 통해 천천히 습득해 보도록 한다.

 

(9) 회화와조형

회화와 조형에서는, 심화된 그리기 작업을 더욱 디테일하게 제시하고, 직접 경험하는 과정을 통해 실질적인 그리기의 연습과 드로잉 자체에 대한 자신감을 갖도록 제시함으로써, 자신만의 이미지를 표현하는 것에 있어서의 심리적, 기술적 위축감을 최대한 제거하여 자유로운 창작과정을 경험할 수 있게 된다.

 

(10) 마케팅전략

본 과목은 마케팅전략과 관련된 이론을 실제 기업의 사례들을 통해 학습하여 마케팅전략의 이론적인 측면과 실무적인 측면을 함께 다루게 된다.

본 과목을 수강하는 학생들은 마케팅전략 관련 이론을 학습하는 동시에 실제 현업에서 마케팅전략을 구축하고 실행하는 방법을 학습하게 될 것이다.

 

(11) 브랜드경험과디자인

21세기 브랜드의 경험적 가치가 새롭게 조명되면서 그 가치를 창조하는 디자인의 역할에 대한 관심이 확대되고 있따.

이에 전공심화 이론 학습 과정으로써 본 과목은 이와 같은 시대적 상황을 반영하여 브랜드의 경험을 창조하기 위한 디자인의 역할과 기능 그리고 그 원리에 대해 탐구해보고자 한다.

 

(12) 에로시티즘과디자인

에로스는 인간의 모든 창조적 활동의 근본 에너지이며, 이를 근간으로 하는 에로티시즘은 인간의 시각을 자극하고 지속적인 관심을 유발시킬 수 있는 가장 효과적인 아이디어의 원천입니다.

 

우리가 알고 있는 위대한 예술과 디자인, 그리고 상업적으로 성공한 브랜드들은 알게 모르게 에로티시즘에 근거하고 있으며 우리는 누군가에 의해 치밀하게 계획되어진 에로스적 알고리즘의 사회 속에서 살아가고 있습니다.

 

따라서, 인간의 가장 중요한 본능인 에로스를 이해하는 것은 창의적 작업을 하는 디자이너들은 물론, 역사와 문화에 관심있는 모든 학습자들에게 매우 중요한 인문학적 소양입니다.

 

'에로티시즘과 디자인' 과목은 이러한 에로티시즘에 대한 올바른 학습을 통해 예술과 외설의 차이와 경계를 이해하고 에로티시즘을 자신의 창조적 아이디어로 자신 있게 표현할 수 있는 건강하고 건전한 성문화관과 세계관을 가지고자 합니다.

 

이를 위해 본 과목은 서양미술사와 디자인사를 중심으로, 에로스의 개념이 탄생한 고대 그리스로부터 현대미술과 모던디자인에 이르기까지의 시대변화와 에로티시즘의 표현과정, 그리고 위대한 예술가들의 열정적인 노력들을 살펴볼 예정입니다.

 

또한, 새로운 방식으로 제작되어진 강의콘텐츠는 전 세계 미술관에 흩어져 있는 위대하 예술가와 디자이너들의 작품과 관련 자료들을 한자리에 모아 직접 미술관을 둘러보며 감상하는 흥미로운 형식의 학습이 될 것입니다.